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Spectacle et Gala : gestion du stress et des émotions

Le gala de danse est l’un des moments les plus attendus de l’année. C’est l’aboutissement de mois de travail et de répétitions. Mais à l’approche du jour J, l’excitation laisse parfois place au trac, à la peur de se tromper ou à une montée d’émotions difficile à canaliser. Dans cet article, nous vous donnons des techniques pour mieux gérer son stress et ses émotions afin de permettre à chaque danseur et danseuse de profiter pleinement de ce moment unique.

La préparation mentale et physique

Les répétitions

Les répétitions sont indispensables pour se sentir prêt le jour J. N’hésitez pas à répéter votre chorégraphie de nombreuses fois pour la connaître sur le bout des doigts. En effet, le fait d’enchaîner les mouvements de la chorégraphie va vous aider à mémoriser les pas plus facilement.

A force de répétitions, les gestes deviennent automatiques, presque instinctifs. Cela permet également de se rassurer sur ses capacités à réaliser la chorégraphie et de limiter le stress le jour J. Nous vous conseillons également de répéter votre chorégraphie en condition réelle avec votre costume et si possible, sur scène.

La visualisation positive

Nous vous conseillons de faire un travail de visualisation positive. Utilisée depuis très longtemps dans le sport pour améliorer ses performances, cette méthode invite le cerveau à effectuer une mise en situation. La projection mentale de cette situation positive est ressentie par notre cerveau comme étant la réalité, ce qui lui permet de répondre à son tour positivement. Ainsi, cette visualisation positive aide le cerveau à se mettre dans un bon état d’esprit pour réussir.

Pour effectuer une visualisation positive, nous vous conseillons de vous mettre dans de bonnes conditions. Vous pouvez commencer par bien relâcher votre corps et vous tenir droit. L’idéal serait d’éviter de vous allonger ou de vous avachir. Ensuite, fermez les yeux.

Imaginez-vous en train de réussir votre chorégraphie, de vous mouvoir sur scène et d’entendre les applaudissements à la fin de votre représentation. Vous allez imaginer toutes les émotions positives qui traversent votre esprit à ce moment-là et les vivre intensément. 

N’oubliez pas qu’il est important de se sentir bien avant d’effectuer tout travail de visualisation positive, pour optimiser ses effets.

Avant de monter sur scène

La respiration

Juste avant de monter sur scène, il est tout à fait normal de ressentir une montée d’adrénaline : le cœur s’emballe, les mains deviennent moites et la respiration se raccourcit. Ce sont des réactions naturelles du corps face au stress. La bonne nouvelle, c’est qu’en reprenant le contrôle de votre souffle, vous pouvez aider votre corps à se calmer rapidement.

Quelques respirations lentes et profondes vous permettront de faire retomber la pression instantanément. Vous pouvez par exemple faire l’exercice de la cohérence cardiaque. Il s’agit d’une pratique qui permet de réduire le stress et l’anxiété en 5 minutes. 

C’est ce que l’on appelle la méthode “3-6-5”. C’est-à-dire que pendant 3 jours vous allez effectuer 6 cycles de fréquence respiratoire par minute, pendant 5 minutes. Pour cela, nous vous conseillons d’effectuer une respiration abdominale en inspirant par le nez et en expirant par la bouche. Cette technique vise à ralentir sa respiration avec un temps d’inspiration d’environ 3 à 4 secondes et un temps expiratoire de 6 à 7 secondes. Elle a pour résultat la baisse de sa fréquence cardiaque et un sentiment de bien-être.

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La gestion du stress et des émotions pendant le spectacle

Ça y est, il est temps de monter sur scène ! Suivez nos conseils pour ne pas vous laisser envahir par le stress pendant votre représentation.

L’ancrage dans le moment présent

L’ancrage est une technique de relaxation et de méditation très utilisée pour réduire le stress et l’anxiété. Elle consiste à se couper de l’agitation pour revenir à l’essentiel : s’ancrer dans le moment présent, pour se calmer et rester concentré. Elle implique d’utiliser ses sensations comme sentir ses pieds sur le sol, écouter la musique, prendre conscience de sa respiration, percevoir les projecteurs sur sa peau… 

En portant son attention sur l’instant présent, le danseur ne se laisse pas envahir par les pensées qui traversent son esprit, comme la peur de faire un mauvais pas ou le regard du public. Il peut gérer ses émotions plus facilement et prendre du recul sur la situation. Cela permet au danseur de se détendre très rapidement et de développer sa concentration.

Le sourire

Sur scène, un simple sourire peut tout changer. Cela aide à relâcher la tension, à mieux respirer et à se reconnecter au plaisir de danser.

C’est aussi un moyen de créer un lien avec le public. Quand vous souriez, vous transmettez une émotion positive. Et ce sourire, même s’il est destiné au public, agit aussi sur vous. Il envoie un signal positif à votre cerveau. Alors, quand le trac monte, quand les pensées se bousculent, pensez simplement à respirer et sourire pour vous apaiser.

Grâce à une bonne préparation mentale et physique, à des répétitions régulières, à des techniques simples de respiration et de visualisation, il est possible de gérer plus facilement votre stress et vos émotions.

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